jueves, abril 27, 2017

Salomé Chulvi - Cuestionario básico


1.- ¿Por qué escribes?

Esta es mi manera de conectarme a mi fuente, potencial de energía, o como quieras llamar a ese espacio de creatividad donde los seres humanos nos nutrimos de significado.

2.- ¿Cuáles son tus costumbres, preferencias, supersticiones o manías a la hora de escribir?

Escribo de madrugada. Cuanto más temprano, mejor. Tengo la creencia de que entonces, resulta más sencillo porque el subconsciente disfruta a esas horas de mayor libertad.

3.- ¿Cuáles dirías que son tus preocupaciones temáticas?

La felicidad, la maternidad, la muerte, la relación con los otros... casi cualquier tema siempre que se enfoque desde un ángulo original. Necesito sorprenderme, si no es original, un texto me aburre.

4.- ¿Algún  principio o consejo que tengas muy presente a la hora de escribir?

Aparte de ser fiel a esa voz única, el desapego. Debes soltar el resultado, porque escribir es un acto de rendición y de fe, no puedes escribir y mantener el control. Es pura entrega.

5.- ¿Eres de las que se deja llevar por la historia o de las que lo tienen todo planificado desde el principio?

Soy impulsiva, pero me gusta saber, al menos, hacia dónde pretendo avanzar para no perderme demasiado.

6.- ¿Cuáles son tus autores o libros de cabecera?

Walt Whitman, Júlio Cortázar, Juan Rulfo, Milan Kundera, Saramago... y por supuesto, Vicente Marco, mi mentor.

7.- ¿Podrías hablarnos de tu último proyecto? Bien lo último que hayas publicado o lo último que hayas escrito o estés escribiendo.

Acabo de publicar la novela Mujer Faquir, con Editorial Talentura. Basta con ver la cubierta o el booktrailer (Mujer faquir en youtube) para entender que no es una novela corriente, aunque los calificativos, los añadirá el lector. Me he permitido una libertad creativa inclasificable. No es apta para cualquiera, me temo. 


Salomé Chulvi es una escritora inquieta que aborda diversos géneros. Con la ilustradora Gracia Suñer, ha publicado el libro de poemas Metaforario I y el álbum ilustrado Ecos de Mariposa (Edición Personal).  Mujer Faquir (editorial Talentura) es su puerta de entrada al laberinto de la novela.

lunes, abril 24, 2017

María Oruña - Cuestionario básico


1.- ¿Por qué escribes?

Porque tengo historias que contar. Si no fuese así, no escribiría ni una línea, no tengo la necesidad vital de hacerlo.

2.- ¿Cuáles son tus costumbres, preferencias, supersticiones o manías a la hora de escribir?

Pocas o ninguna. Documentarme antes, crear los rasgos de un armazón sobre el que trabajar y después, sencillamente, ponerme a ello.

3.- ¿Cuáles dirías que son tus preocupaciones temáticas?

Pues a pesar de que trabajo con el misterio, me preocupan las personas: sus motivaciones, sus finalidades en la vida, qué hace que giren sus mundos. Me llaman mucho la atención las personas que aprietan los segundos de sus vidas, que hacen cosas significativas con su tiempo, que dejan poso.

4.- ¿Algún  principio o consejo que tengas muy presente a la hora de escribir?

Tener una libreta a mano y un bolígrafo, también un diccionario. Lo demás o ya venía preparado de antes (ese armazón previo del que hablaba) o sale solo, los personajes cobran vida.

5.- ¿Eres de las que se deja llevar por la historia o de las que lo tienen todo planificado desde el principio?

Ambas cosas: planifico y luego la propia historia se matiza y enriquece por sí sola; a menudo me encuentro con giros que yo no había preparado, la propia historia va pautando su lógica y su camino.

6.- ¿Cuáles son tus autores o libros de cabecera?

Yo tengo más bien historias de cabecera, no autores; hay autores que me encantan pero que pueden escribir un libro cuya temática no me interese. Historias que se me hayan colado dentro…Los hombres que no amaban a las mujeres, de Stieg Larsson, El guardián invisible, de Dolores Redondo, La Colmena, de Cela, Juntos nada más, de Anna Gavalda, Sinuéh el egipcio, de Milka Waltari, La Reina del Sur, de Reverte…hay tantas!

7.- ¿Podrías hablarnos de tu último proyecto? Bien lo último que hayas publicado o lo último que hayas escrito o estés escribiendo.


Acabo de publicar el pasado mes de febrero, con la editorial Destino, Un lugar a donde ir: es una novela de misterio, aventuras, histórica… además de presentar un misterio a investigar, reflexiona sobre las motivaciones vitales de las personas y sobre los individuos que deciden ir contra corriente. En la actualidad estoy trabajando ya sobre un nuevo libro.


María Oruña (Vigo, 1976), gallega de padre cántabro, desde pequeña visita con frecuencia Cantabria. Allí ha ambientado Un lugar a donde ir y su novela anterior, Puerto escondido (Destino, 2015), un exitoso debut en el género negro que ha sido traducido al alemán, el francés y el catalán. En ambas novelas los protagonistas son los paisajes cántabros y el equipo de la teniente Valentina Redondo, que se ha ganado el cariño de miles de lectores. Oruña es abogada y actualmente compagina esta profesión con la escritura. Ya está trabajando en su próxima novela. 

jueves, abril 20, 2017

David Jasso - Cuestionario básico


1.- ¿Por qué escribes?

Ayyy, llevo pensando la respuesta varios minutos y no se me ocurre ninguna razón coherente. Supongo que al principio, por pura inconsciencia; y actualmente porque hay lectores que me animan a hacerlo. Los seis.

2.- ¿Cuáles son tus costumbres, preferencias, supersticiones o manías a la hora de escribir?

Suelo escribir en la cama antes de dormir (en lugar de leer, como hacen las personas normales), pero puedo hacerlo en el comedor mientras mi mujer ve “Anatomía de Grey” o en cualquier otro lugar (siempre y cuando sea capaz de vencer la pereza de ponerme a escribir, que es lo difícil). Eso sí, suelo escuchar música mientras escribo (aunque, no me gusta escucharla mientras leo, a ver quién me lo explica).

3.- ¿Cuáles dirías que son tus preocupaciones temáticas?

Un exhaustivo análisis de mi obra realizado ahora mismo en dos minutos, deja patente que hay varios temas recurrentes como son la locura y el suicidio. También hay cierta preocupación social, pero los conflictos internos son los que se llevan la palma. Acabo de caer en la cuenta que en casi todos mis libros se suicida alguien…

4.- ¿Algún  principio o consejo que tengas muy presente a la hora de escribir?

Pues solo uno: no aburrirme yo mismo mientras escribo. Si yo no soy capaz de emocionarme, tampoco podré hacerlo con el lector. Si una escena se me hace pesada, la cierro y le doy otro enfoque. Hay que divertirse siempre.

5.- ¿Eres de los que se deja llevar por la historia o de los que lo tienen todo planificado desde el principio?

Jamás planifico nada, parto de un concepto, una imagen, una frase... Y la historia crece de forma orgánica por donde ella quiere. Nunca sé quién va a ser el protagonista, ni qué va a pasar. Y el final también tiene que resultar una sorpresa para mí. Me aburriría si tuviera que escribir un libro que ya supiera cómo acaba.

6.- ¿Cuáles son tus autores o libros de cabecera?

No tengo una influencia literaria clara y creo que más que determinados autores fetiche (que son los que nombraría cualquier escritor de terror que se precie), lo que más me ha influido ha sido el lenguaje audiovisual. Intento que mis novelas sean muy visuales, que tengan banda sonora (de esa que emociona), que te dejen pegado a la butaca y que el 3-D salte a la cara del lector sin necesidad de gafas polarizadas. Por eso creo que me han influido más películas que novelas. Intento narrar convirtiendo los recursos audiovisuales en recursos literarios.

7.- ¿Podrías hablarnos de tu último proyecto? Bien lo último que hayas publicado o lo último que hayas escrito o estés escribiendo.


Esta misma semana se publica un “cuento infantil para adultos” escrito junto a Roberto Malo e ilustrado por Adrián Celemín, llamado “Amigos imaginarios”, estoy muy orgulloso del resultado. Y además, acabo de rematar un nuevo thriller muy potente que espero vea pronto la luz, el título provisional es Al otro lado del miedo. En esta novela he querido llevar la tensión al límite.


David Jasso (Zaragoza, 1961), ha trabajado como periodista en prensa, radio y televisión. Es productor audiovisual y locutor profesional. Es uno de los autores más reconocidos del terror hispano. Sus obras suelen ser claustrofóbicas e intensas y poseen un marcado ritmo cinematográfico. Su especialidad es el terror psicológico. Ha publicado ocho novelas y ha participado en incontables antologías y revistas. Imparte talleres literarios y de creatividad para niños y adultos.

miércoles, abril 12, 2017

Intermedio

Este blog se toma un descanso...
Sólo unos días, pronto estaré de vuelta.

Os dejo con esta versión del clásico "Old time rock & roll", interpretada por Bob Seger y Bruce Springsteen.


Y la misma canción interpretada por Bob Seger en 1983.


Y el mismo tema bailado por un jovencísimo Tom Cruise en la película "Risky Business".




jueves, abril 06, 2017

Javier Puche - Cuestionario básico


1.- ¿Por qué escribes?

No tengo ni idea. Quizá escribo para averiguar por qué escribo. Lo cierto es que al escribir pienso mejor. Con menos niebla, con más fluidez, como si fuera otro quien escribe, alguien más sofisticado y lúcido a quien no conozco apenas. Escribo porque así doy voz al inconsciente, que suele estar callado si no escribo, tramando fechorías de las que sólo tengo noticia al escribir. En realidad escribo porque no me encuentro bien. Para no volverme tarumba. O para volverme tarumba sin riesgo de ser recluido en una institución mental. Escribo para salvarme provisionalmente. Para no gritar demasiado. Para transformar el tedio en pasión y la tristeza en fuego. Escribo porque no sé vivir. Ni creo que aprenda jamás. Escribo para hacer algo de música con el lenguaje. Para generar imágenes oníricas que me sorprendan e iluminen como insectos de luz apareándose en la noche mientras vuelan. Para inventar mundos alternativos que me saquen un poco del mundo real, esa catástrofe. Escribo para comunicarme en silencio con almas afines. Para jugar. Para ausentarme. Escribo porque algo hay que hacer, mientras el tiempo nos aplasta. Escribo porque mi padre es librero y crecí devorando libros. Porque adoro la ficción. Porque venero las palabras. Porque la realidad está mal escrita. Escribo para huir del frío. Para ser mejor persona. Para detener el tiempo. Escribo para olvidar. Y para recordar también. En resumidas cuentas: no tengo ni idea de por qué escribo. Pero estoy lejos de entender a quienes nunca lo hacen.

2.- ¿Cuáles son tus costumbres, preferencias, supersticiones o manías a la hora de escribir?

Necesito silencio abisal. Y ausencia de seres humanos en las proximidades. Un búnker instalado al fondo del océano sería mi espacio ideal para escribir. O una ermita en Saturno. Porque me distraigo fácilmente.        

3.- ¿Cuáles dirías que son tus preocupaciones temáticas?

El fracaso. La identidad. El desamor. La justicia. El desvalimiento. La incertidumbre. El mal. El tiempo. El destino. El azar. El tedio. La libertad. La mentira. La ficción.  

 4.- ¿Algún  principio o consejo que tengas muy presente a la hora de escribir?

Cuando escribo, casi todos mis esfuerzos se concentran en disimular eficazmente que no sé escribir. Pero nunca olvido este consejo de Emil Cioran, que ojalá atendiera: «Sólo hay que escribir y sobre todo publicar cosas que hagan daño, es decir, que recordemos. Un libro tiene que hurgar en las heridas, incluso provocarlas. Debe ser la causa de un desasosiego fecundo, pero, por encima de todo, un libro debe constituir un peligro» (Cuadernos. 1957-1972).

5.- ¿Eres de los que se deja llevar por la historia o de los que lo tienen todo planificado desde el principio?

No tengo costumbre de planificar nada. Prefiero ir descubriendo cada historia a medida que la escribo. Dejarme sorprender por el baile de la imaginación en libertad.


6.- ¿Cuáles son tus autores o libros de cabecera?

Franz Kafka. Robert Louis Stevenson. Herbert George Wells. Arthur Conan Doyle. Henry James. Charles Dickens. Wilkie Collins. Jorge Luis Borges. Adolfo Bioy Casares. Julio Ramón Ribeyro. Antón Chéjov. Edgar Allan Poe. Dino Buzzati. Quim Monzó. Patricia Highsmith. Rafael Pérez Estrada. Javier Tomeo. Emily Dickinson. Jules Renard. Raymond Queneau. Emil Cioran. Thomas Bernhard. Miguel de Cervantes. Ray Bradbury. Gloria Fuertes. Ambrose Bierce. Paul Auster. Slawomir Mrozec. Vladimir Nabokov. Karen Blixen. Antonio Porchia. Marcel Proust. Julio Verne. Wislawa Szymborska. Robert Walser. Ramón Gómez de la Serna. Fernando Pessoa. Podría seguir escribiendo nombres hasta el amanecer.    

7.- ¿Podrías hablarnos de tu último proyecto? Bien lo último que hayas publicado o lo último que hayas escrito o estés escribiendo.


Mi último libro se titula Fuerza Menor, lo ha publicado la editorial sevillana Isla de Siltolá en 2016, y está compuesto por ficciones breves de temática diversa que buscan seducir al lector con celeridad, aunque también perturbarlo con lentitud.     


Javier Puche. Licenciado en Filología Hispánica y profesor de piano clásico, ha trabajado como crítico musical, corrector de estilo y guionista de televisión. Imparte clases en la Escuela Contemporánea de Humanidades (www.ech.es). Sus narraciones, publicadas en revistas como Quimera o Litoral, se han incluido en diversas antologías, entre las que destacan Por favor, sea breve 2 (Páginas de Espuma, 2009), Velas al viento (Cuadernos del Vigía, 2010) o Mar de pirañas (Menoscuarto, 2012). Mantiene el blog literario Puerta Falsa (puerta-falsa.blogspot.com). Es autor de los libros Seísmos (Thule, 2011) y Fuerza Menor (Isla de Siltolá, 2016).

lunes, abril 03, 2017

Arantxa Esteban - Cuestionario básico


1.- ¿Por qué escribes?

Desde muy pequeña he tenido necesidad de hacerlo. Inventaba poemas y cuentos lanzando un balón contra la pared.
Escribo porque disfruto haciéndolo, también para denunciar, para entender lo que no me gusta, para descubrir otras vidas que no son la mía.
Reconozco que cuando alguien me lee, los textos adquieren otra dimensión, me enriquece y me esfuerzo en mejorar. Aunque si no pudiera compartir lo que escribo, igual escribiría.

2.- ¿Cuáles son tus costumbres, preferencias, supersticiones o manías a la hora de escribir?

Necesito escribir sin que nadie me interrumpa. Suelo tener las ideas por la noche, entonces tengo que escribirlas, a cualquier hora, si no lo hago, por la mañana lo imaginado ha perdido parte de su fuerza.
Después dejo lo escrito un tiempo sin leer. Lo corrijo si considero que vale la pena, luego lo dejo en reposo de nuevo, así hasta que considero que el texto me gusta.

3.- ¿Cuáles dirías que son tus preocupaciones temáticas?

En narrativa mis temas giran alrededor de las injusticias presuntamente pequeñas, de la soledad interior, de la búsqueda… Mis personajes están muchas veces perdidos.
En poesía me interesa recrear el instante, los asombros, la sensualidad…

4.- ¿Algún  principio o consejo que tengas muy presente a la hora de escribir?

Mi personaje no soy yo. Me meto en el personaje que creo, investigo sobre él. Intento que transmita, que no deje indiferente, que el lector también se meta en el personaje y en lo que siente.
Me parece muy importante el cuidado del lenguaje y de las palabras, un buen principio, cierta tensión…

5.- ¿Eres de las que se deja llevar por la historia o de las que lo tienen todo planificado desde el principio?

Me suelo dejar llevar por el hallazgo, por lo que me ha motivado a escribir; a partir de eso, la historia me lleva, casi siempre, a lugares inesperados. Esa es la parte que más disfruto de la escritura de un relato.

6.- ¿Cuáles son tus autores o libros de cabecera?

No sé si me atrevo a nombrar a alguno,  porque en la cabecera de mi cama siempre hay varios libros, y muchos han variado en importancia según la época de mi vida. Como todos, soy el producto de muchos. Por decir algunos, Kafka, García Márquez, Quiroga, Maupasant, Baudelaire, Borges, Joseph Conrad…
De poesía. Idea Vilariño, Salinas, Neruda, Pessoa…
Y otros tantos contemporáneos.

7.- ¿Podrías hablarnos de tu último proyecto? Bien lo último que hayas publicado o lo último que hayas escrito o estés escribiendo.

Acabo de publicar La voz conversa, en Uno y Cero Ediciones. Es un libro con once relatos, donde los personajes se enfrentan a su propia voz, una voz que se transforma, que los transforma. Mezclo lo real y lo onírico, la fantasía… Los que lo han leído me han dicho que los relatos se enriquecen en una segunda lectura.

Recientemente he terminado un poemario, aún inédito.


Arantxa Esteban. Ha publicado el libro de relatos La voz conversa, Uno Y Cero ediciones (2017). Relatos en: 32 maneras de escribir un viaje de forma literaria. Grafein (2002) Próxima estación, Benicàssim y Volvemos a viajar, Publicacions de la Universitat Jaume 1er (2005, 2008). Microrrelatos en diferentes libros colectivos.
Ha participado en antologías y libros de poemas colectivos como la antología Segundo peldaño, Amigos de la poesía de la Comunidad Valenciana (2006), en la Antología Internacional de Mujeres Poetas “Grito de mujer”(2014) etc

Ha sido finalista en el certamen de microrrelatos “Twinings, historias de té”, revista Qué leer (2004), en el I y II Maratón de microrrelatos organizados por CLAVE (2011, 2013), en el IV y V Premio Internacional de relatos de Mujeres Viajeras, Casiopea (2012, 2013) y en el III concurso de relatos contra la violencia machista convocado por el Ayuntamiento de Terrassa, Hades (2015).