martes, mayo 29, 2012

Feria del Libro de Madrid 2012

Un año más se convoca la Feria del Libro de Madrid en el Parque del Retiro y la respuesta de la gente, animada por el buen tiempo, es multitudinaria.


Lo primero que hice nada más llegar fue buscar a Medardo Fraile, que sabía que firmaba ejemplares de su último libro, publicado en Huerga & Fierro, titulado "A media página", en el que reúne breves textos que fueron publicados en prensa y en los que reflexiona sobre los más variados temas.


También fue muy grato encontrar amigos como Raúl Ariza y Elena Casero, firmando sus libros "La suave piel de la anaconda" y "Discordancias".


Y dos nuevas autoras en el catálogo de la editorial Talentura. Rosana Alonso que firmaba su libro "Los otros mundos" y Clara Redondo, cuyo libro se titula "Lo que tarda un caramelo".


Juan Jacinto Muñoz Rengel firmaba su novela "El asesino hipocondríaco".


La magnífica escritora Marta Sanz con su última novela "Un buen detective no se casa jamás".


El escritor José Luis Muñoz firmaba su libro número 32: "Patpong Road".


Juan Carlos Márquez firmaba "Tangram".


Dos autores de la editorial Eutelequia, Mario Crespo y Marcus Versus, firmando sus últimos libros, "Biblioteca Nacional" y "Habitación 804" respectivamente. Por cierto, Marcus Versus es también responsable de la editorial "Ya lo dijo Casimiro Parker" que acaba de sacar una preciosa edición de la novela "Raro", de Benjamín Prado.


La escritora Eva García Sáenz y su novela "La saga de los longevos", que aparece en papel después de haber conseguido unas magníficas ventas en la web de Amazon. Sin duda un fenómeno que suscita gran interés.


Naturalmente, también tiene que haber tiempo para la tertulia y la cervecita de rigor. Abajo, de izquierda a derecha, David Roas, Miguel ángel Zapata, Francisco Javier Torres (editor de Eda), detrás de mí, tienen que creerlo, se encuentra Pablo Martín Sánchez, autor del muy recomendable libro de relatos "Fricciones", y esas manos que están haciendo otra foto pertenecen a Martín Arán, autor de la novela "Nocturno en el "Mery´s Bar".


Francisco Javier Torres me cede esta otra foto del momento taberna y picoteo.


Con Pablo Martín Sánchez y con Martín Arán en la caseta de la editorial Eda, compartida con Traspiés y El Olivo Azul. El sábado 9 de Junio estaré aquí firmando ejemplares de "Gente que nunca existió".


En un mismo stand firmaban tres autores tan diferentes como Benjamín Prado, Ramiro Pinilla y Alberto Vázquez Figueroa.


El escritor Eduardo Mendoza.


Rosa Montero.


Eduardo Galeano era este año uno de los autores que despertaba mayor espectación.


Manuel Vilas.


También se encuentran actividades alternativas. Aquí un cuentacuentos que resultó ser Fran Nuño, a quien conozco a través de las redes sociales. Intenté saludarle al acabar su espectáculo pero se marchó sin que pudiera hacerlo.


También encuentra uno algunas reivindicaciones.


Estatuas vivientes.


Y algún que otro elemento extraño.


Y esto es sólo una pequeña muestra. También pude saludar a Santiago Gascón, autor del libro "Una familia normal", editado por Xordica. Y Juan Soto Ibars, que acaba de publicar su novela "Siberia". Y Miguel Ángel Cáliz, de la editorial Traspiés. Y muchos autores, tanto conocidos como desconocidos para mí, nuevos descubrimientos en mi paseo por esta fiesta del libro.

sábado, mayo 26, 2012

Presentación en Valencia

Gracias a todos los que pudisteis acompañarme en la presentación de mi libro "Gente que nunca existió". Gracias a Juan Luis Bedins por su presentación y a Francisco Javier Torres por haberse desplazado desde Málaga para participar en el acto.




miércoles, mayo 23, 2012

Presentación en Valencia

Quiero anunciar que este viernes, 25 de Mayo, a las 19:30 horas, presentaré mi libro de relatos "Gente que nunca existió" en La Casa del Libro de Valencia, Paseo de Ruzafa, 11. Allí os espero.



Aprovecho para invitaros también a leer una entrevista en este enlace.

viernes, mayo 18, 2012

Limones dulces



Tenía una enorme curiosidad por leer el libro de relatos “Limones dulces”. Conozco a Marian Torrejón personalmente, hemos coincidido en presentaciones y lecturas, pero nunca había leído ningún cuento suyo. Conocía el estilo que utiliza en su blog, cargado de humor e ironía, aunque tampoco se prodiga mucho.

En primer lugar me he encontrado con una escritora que sabe escoger muy bien los detalles que resalta en sus historias, que tiene una mirada que se fija en aquello que resulta especialmente significativo para definir a un personaje, un estado de ánimo o una relación. Estos cuentos destilan nostalgia, una reflexión compasiva sobre lo que ha quedado atrás, sobre el pasado.

Los personajes de estas historias se enfrentan al mundo en inferioridad de condiciones y libran sus batallas épicas contra ellos mismos. La mayoría de ellos son personas ya mayores, abocadas a la soledad, a la aceptación de una etapa que supone un punto de inflexión en sus vidas, como ese anciano que vuelve a ponerse su uniforme para acudir a la boda de una sobrina y, por un momento, percibimos la sombra de lo que fue en el pasado, o ese impactante relato en el que se plasma perfectamente el dolor de una pérdida, en unas pocas páginas, sin trucos, tan sólo con la descripción de una mujer que espera, sola, en la habitación de un hospital, noticias sobre el estado de su marido, por citar dos de los relatos que más me han impresionado: “El fajín del general” y “Eso no es nada”. Pero también estarían en esta línea “Kaputt” y, aunque jugando con un punto de vista un poco surrealista, “Con un elefante, imposible”.

También vamos a encontrar historias que hablan sobre el mundo laboral, las relaciones de poder, como “Llámame Seve” y “Crisis”. Dos historias que juegan con los malos entendidos, las perplejidades, desde un punto de vista cargado de humor, como “Juntos” y “El cuadro”. Otras dos que representan dos aspectos de una misma realidad, como “Dos salas” y “Sesión de terapia”, esta última con una dosis de mala leche considerable. Y, por último, tres relatos que tal vez merezcan un punto y aparte, tres historias en las que el pasado, las vivencias de la juventud, tienen una relevancia especial. “Limones dulces”, que da título al conjunto, nos habla de esa significativa etapa en la que una joven ha de decidir su futuro a la vez que vive con intensidad el primer amor, un relato que destila nostalgia y que está narrado con mucha eficacia, con un punto de vista distanciado, como quien vuelve la vista atrás, un cuento magnífico. “Fancy?” también es una historia capaz de jugar con dos planos temporales para relatar un suceso ocurrido en el pasado y que ha tenido una relevancia que ha marcado a la protagonista. Y “El pez muerto”, una de esas historias que nos están narrando una cosa pero, en realidad, nos están contando otra. En resumen, un conjunto de cuentos más que notable, que se lee con fluidez y con interés.

“Limones dulces” es el debut de una narradora que conoce el oficio, un conjunto de historias que aprueban con nota y que dejan claro que la trayectoria literaria de Marian Torrejón no ha hecho más que empezar. Un catálogo de temas y registros variados sobre la fragilidad del ser humano, ese punto que a todos nos une pero que, a la vez, es capaz de distanciarnos. O, como dice el escritor Fernando Iwasaki en el prólogo de este libro: “Los cuentos de Marian Torrejón narran el estupor, la turbación y el desasosiego que conllevan esas irrupciones del pasado, las epifanías de la memoria y los sentimientos que uno creía soterrados”.



Principio del relato "Sesión de terapia"
Siempre que sale de la consulta me queda la misma sensación de ser yo, y no ella, la que está analizando su vida. En cuanto cierra la puerta no sé por qué me suelo quedar cavilando, me cuesta concentrarme para hacer las anotaciones que siempre hago al final de cada sesión, y tardo más de lo acostumbrado en llamar a la auxiliar para que haga pasar a otro paciente. Cuando la escucho hablar, descubro a menudo algún detalle, algún gesto, alguna mirada que no me cuadran, como si en el cielo de una película de época sorprendiera de pronto la estela blanca de un avión reactor.

LIMONES DULCES
Marian Torrejón
Editorial Certeza. - Zaragoza
1ª edición: 2012.

 El libro se presentó el día 17 de Mayo en la librería Bibliocafé de Valencia. Y Marian Torrejón estuvo acompañada por el excelente escritor Carlos Marzal. Les dejo con algunas imágenes de ese evento.






domingo, mayo 13, 2012

La suave piel de la anaconda - Presentación


Supongo que Raúl Ariza me propuso presentar su libro sospechando que entre nosotros hay una simpatía mutua, una amistad. Él no es consciente de que le estoy cogiendo una manía tremenda. Cuando leo sus historias, una corriente me recorre el estómago mientras me pregunto dónde está el secreto de los cuentos de Raúl. ¿Por qué parece fácil contar una historia que te sacude las entrañas? ¿Por qué es capaz de conseguir este efecto en apenas unas pocas páginas? ¿Cómo hace para escoger los detalles precisos, para enfocar a sus personajes bajo el ángulo justo? ¿Por qué su estilo fluye sin tropiezos? ¿De dónde ha salido este hombre?

Decidí leerlo con detenimiento, en busca de la clave de su magia, del oculto mecanismo de sus historias. Comencé con el preciso prólogo de Ángel Olgoso, quien, al parecer, también ha sucumbido a los aciertos del libro. Destaca Olgoso “su eficacia y limpidez a la hora de describir emociones universales con soltura y sin oropel” y se fija también en “su implacable habilidad para hurgar en los sentimientos, en las relaciones de pareja, en el mundo doméstico y familiar, en el día a día de cualquier ser humano”. Olgoso desgrana todos los aciertos del libro con precisión, deslumbrado.

Me pregunto si existe una especie de receta para que uno pueda escribir relatos profundos, definir personajes tan humanos, y que eso parezca tan fácil, cuando todos sabemos lo difícil que es.  



Seguí adelante con la lectura y me sumergí  en el mundo personal de este escritor preciso y minucioso. Caí rendido ante sus historias, sin remedio. Yo intentaba realizar una lectura crítica, distanciada, para poder sentarme aquí y decirles la clave del estilo de Ariza, pero en cuanto volvía a la lectura de estos relatos, volvía a quedar atrapado, la anaconda me mordía y me inoculaba una especie de veneno adictivo ante el que no podía luchar, sólo podía rendirme.

Cincuenta y un relatos, agrupados en bloques de diez y uno independiente. Aquí tengo que decir que la ilustradora Carmen Puchol ha captado, en mi opinión, perfectamente la esencia del libro, tanto en las ilustraciones del interior como en la excelente portada, con esa serpiente cuyas escamas están numeradas del 1 al 51, señalando un camino que se antoja peligroso, áspero, incómodo.


Los cuentos de Ariza nos describen momentos significativos, instantes especialmente intensos. Son como fotografías que uno imagina en blanco y negro, rostros surcados por profundas arrugas, cuerpos congelados en el segundo exacto en el que toman conciencia de lo que han sido sus vidas. Vemos a esa pintora que está retratando a su marido, al que acaba de asesinar. O esa casa en la que una anciana ha muerto sola, acompañada tan sólo por un montón de gatos, y en la que el periodista de sucesos que ha acudido a cubrir la noticia descubre un álbum de fotos, imágenes de un pasado feliz, lleno de vida y amores. O ese hijo que visita a su padre moribundo en el hospital, un padre maltratador convertido en un enfermo agonizante al que el personaje observa en silencio.  

Encontramos, en estos cuentos, a mucha gente que se encuentra sola, que cena sola, frente a la tele, un plato de sobras recalentadas apoyado en las rodillas, que vuelve a casa dando un rodeo porque saben que nadie les espera, que han sido abandonados y echan de menos a sus parejas. La soledad como una losa que nos inmoviliza y nos aisla. Gente que añora momentos pasados y que se enfrentan a una realidad que les duele. Hombres que han regresado a la casa de sus padres después de un matrimonio fracasado, hombres casados que mantienen encuentros sexuales rápidos y desapasionados, personajes que desean enamorarse y otros que parecen haber tirado la toalla. Así es el mundo que mueve a Raúl a escribir y que tanto nos conmueve. El dolor y la ansiedad que se nos agarra al cuello y nos corta la respiración.  

En el último cuento viene a decirnos que él, como narrador, es el único responsable de todo lo que les ocurre a sus personajes. El escritor como dios de todas las cosas en ese paisaje imaginario que tanto se parece al nuestro, de esos seres imaginarios que tanto se parecen a nosotros, de esos sufrimientos imaginarios que tan bien conocemos. 




Ignacio Martínez de Pisón hablaba en una conferencia sobre cómo la literatura de nuestro tiempo abusa de la primera persona, y de esa conferencia salió el título con el que Jesús Bonilla publicó una recopilación de relatos y artículos: “El arte del yo-yo”. Hay incluso quien defiende abiertamente que en el mundo actual ya no tiene cabida el narrador omnisciente. Y como estoy en contra de todas las afirmaciones tajantes, me encanta que el libro de Ariza demuestre que la tercera persona sigue siendo tan eficaz como lo ha sido siempre. La mayoría de los cuentos de “La suave piel de la anaconda” están narrados en tercera persona, una tercera persona subjetiva la mayoría de las veces, de esas que se pegan a un personaje en concreto y pretende que nos pongamos en su lugar, lo cual le da a la narración un aire periodístico cargado de veracidad.

Nos desvela los detalles gradualmente. En “La última frontera”, por ejemplo, un hombre empieza hablando de un camarero que tiene un mono amaestrado. Nos dice que está divirtiendo a la gente del hotel (primer dato: el personaje se encuentra hospedado en un hotel). Luego habla de los atardeceres y nos dice: “La verdad es que no está tan mal como temía que iba a estar cuando decidió huir a este país sin convenio de extradición” (segundo dato: ha cometido algún delito y ha huido). Sigue hablando de las bondades del lugar y nos dice que se le han disipado las pesadillas y que apenas ha vuelto a pensar ni en su mujer ni en su hermano (tercer dato), concluye diciendo que ya no regresa al recuerdo del momento en que los mató con un martillo cuando los descubrió en la cama juntos. El cuento finaliza con el protagonista llamando al camarero mientras se fija en una joven que hay en el local.

            Es muy cinematográfica esta forma de narrar. Raúl retrata al personaje, reproduce su pensamiento, describe su entorno, situándose siempre en un instante concreto, un instante decisivo, significativo, y generalmente trágico. Sí, ya se habrán dado cuenta de que aquí los personajes no van de fiesta, no están riendo y divirtiéndose, nada de eso, los personajes acaban de vivir un momento dramático, violento en muchos casos, que les ha dejado sumidos en el desamparo. Como ocurre en otro relato que me ha resultado especielmente significativo, “El ruido y el frío”, en el que un niño mira por la ventana cómo el viento agita un árbol en el exterior, tan frío, mientras nos describe una escena familiar de maltrato. El interior del hogar, que debería ser cálido y reconfortante, resulta que es más terrible que la tormenta que se ha desatado fuera.




Raúl Ariza es un escritor con un mundo y un estilo propios, algo que algunos tardan toda una vida en encontrar y otros ni siquiera llegan a conseguir nunca. Uno lee cualquiera de estos relatos y enseguida identifica a su autor. No es nada fácil conseguir esto. Sólo ocurre con los escritores muy grandes.

Bien. Esto es lo que hace este hombre. Nos golpea con contundencia, sin compasión, y nos deja tocados, descolocados, aturdidos... Así que piénsenlo bien antes de comprar este libro porque les aseguro que no saldrán indemnes de su lectura. 


miércoles, mayo 09, 2012

Presentación de "La suave piel de la anaconda"

Este viernes tendré el privilegio de acompañar al escritor y amigo Raúl Ariza en la presentación de su nuevo libro de cuentos: "La suave piel de la anaconda". 



viernes, mayo 04, 2012

Momentos míticos

Algunos momentos televisivos protagonizados por escritores. 

 Cela afirmando poseer una extraña habilidad:.

  

Fernando Arrabal y el milenarismoooo.

   

 El mal humor de Fernando Fernán Gómez.

   

 Umbral queriendo hablar de su libro.

   

 Por último, la salida de Charles Bukowski del programa francés Apostrophes.

 

martes, mayo 01, 2012

PervertiDos en Valencia



Acaba de editarse PervertiDos. Catálogo de parafilias ilustradas, una nueva antología de la editorial Traspiés basada en el mundo de las perversiones, como la anterior Perversiones. Breve catálogo de parafilias ilustradas. Con este motivo se presentarán ambos volúmenes el viernes, 4 de Mayo, a las 19:30 horas, en la sala Audiovisuales del Museo de Ciencias Naturales del Jardín de Viveros, en el marco de la Feria del Libro.
(Los libros estarán disponibles en las casetas 20, 21 y 22)


Nómina de escritores e ilustradores que participan en PervertiDos:

Victoria R. Gil, Víctor Lorenzo, Raquel Valenzuela, Eulalia Arayo, Jorge Fornés, Ricardo Álamo, María Jesús Campos, Nerea Ferrez, Alberto Olmos, María José Codes, Carla Fernández, María Zaragoza, Javier Benardino, José Vicente Pascual, Carlos López, Manuel Astur, Norberto Luis Romero, Eugenia Alcázar, Fernando Clemot, Carlos Jiménez, Raquel Vázquez, Marisa Mañana, Agustín Calvo Galán, Juan Antonio Gallego,Laia López Manrique, Javier Crux, Josep Asensi, Lola Roig, Juan Carlos Márquez, Ana Vega, Juan Vico, Almudena Hidalgo, Luisa Hurtado González, Mikołaj Kownacki, Miguel Ángel Fraga, Iván Humanes, Luis Morales, Sara Lew, Txani Rodríguez, Gsús Bonilla, Javier Serrano, Saturnino Rodríguez, Sergi Bellver, Alejandra Acosta, Jesús Esnaola, Komixmaster..., Bluttie Kat, Teresa Hernández,Pepa Merlo, Margarita Lliso, Martín Gardella, Paco Gris, Paula Lapido, Ángeles Prieto Barba, Hugo Clemente, Salonoet, Fuensanta Niñirola, Eduardo Moga,Pepe Pereza, G. Pérez Gastón “Luna”, Rafael Becerra, Cristina Gálvez, Joaquín López Cruces, Culbert Moreno, Dante Bertini, Roberto Valencia, Francisco Enríquez Muñoz, Iván Izquierdo, David Roas, Miguel Osuna, Álex Chico y FHNavarro. 

Y los que participábamos en Perversiones:

Andrés Portillo, Rafael Linero, Raúlo Cáceres, Ángel Olgoso, Antonio Dafos, Isabel González González, Manuel Moyano, Quim Pérez, Jorge Fornés, Vicente Muñoz Álvarez, Hugo Rg [pobreartista], Joaquín Torres, U! a.k.a Uriel A. Durán, Ginés Cutillas, Miguel Sanfeliu, Fusa Díaz, Cristina de Cos, Fco. Javier Pérez, Pablo E. Soto, Hugo García, Marina Guiu, David González, Pablo Gallo, Carlos Vitale, Manuel Rebollar, Ana Ayuso Verde, Isabelle López, Francisco Naranjo, Alejandro Santos, Rubén Little Nemo, Marina Baizán, Hilario J. Rodríguez, Elvis Gato, Juan Jacinto Muñoz Rengel, José Ángel Barrueco, Isabel Wagemann, David Guirao, Joan Ripollès Iranzo, El Bute, Eva Díaz Riobello, Salvador Moreno Valencia, Popá, Elías Moro, Martín Pardo, Carlos Manzano, Kikus, Nacho Cagiga, Felisa Moreno Ortega, Andrés Neumam, Juan Gonzalo Lerma, Manu Espada, Joaquín López, M. A. Cáliz, Pepe Cervera, Rita Vicencio, María Simó, José Ángel Cilleruelo, José Abad, Amanda Manara, Miguel Ángel Zapata, Federico Villalobos, José Cruz Cabrerizo, Esteban Gutiérrez Gómez, Oscar Esquivias, Pablo Ruiz, Carola Aikin, Raul Brasca.


En este enlace, se puede ganar un ejemplar de ambos libros y una camiseta de Vagamundos.

Más información, relatos e ilustraciones en el blog Parafiliasilustradas. Por cierto, está abierto a recibir colaboraciones, por si alguien se anima. 

domingo, abril 22, 2012

Presentación en Huércal-Overa

Este fin de semana tuve el privilegio de presentar mi libro "Los pequeños placeres" en la Biblioteca Municipal de Huércal-Overa. Estuve acompañado por Diego Gómez y por Pedro M. Domene, junto a los miembros del club de lectura, quienes comentaron los relatos y convirtieron la velada en algo inolvidable.





Elena Casero ha publicado una reseña del libro "Gente que nunca existió". Aquí.

Y Francisco Ortiz habla del relato "La niña" en su blog "En la aurora". Aquí.

Y una nueva reseña de "Gente que nunca existió" en La República Cultural. Aquí,

lunes, abril 16, 2012

Revistas digitales

Acaba de aparecer el número 25 de la revista “Narrativas”, coordinada por Carlos Manzano. Se puede descargar gratuitamente tanto en pdf como en epub y en ella encontraremos reseñas, artículos y relatos de notable interés.




“Al otro lado del espejo” es una revista que presta especial interés al cuento. En su último número encontramos textos de Óscar Esquivis, Carlos Castán, Elisa Moreno, Julio Jurado, Norberto Luis Romero, Safrika, etc. Y está abierta a recibir colaboraciones.



Puede descargarse gratuitamente el último número de la revista “Mercurio”, cuyo protagonista es el escritor Nicanor Parra, último Premio Cervantes.




También pueden consultarse los últimos contenidos de la revista Eñe, así como estar al día de las actividades que propone.




La siempre interesante revista de creación “Agitadoras”.



Otra publicación digital que está abierta a recibir colaboraciones es la revista “Almiar-Margen Cero”. En ella se pueden encontrar interesantes artículos sobre literatura, fotografía, pintura... así como textos de creación literaria.




Una completa revista sobre literatura es "Revista de Letras", con entrevistas, críticas, reseñas y reportajes. Contenidos muy interesantes. Aquí pueden leer una reseña sobre el libro "La suave piel de la anaconda", del amigo Raúl Ariza.


viernes, abril 06, 2012

Reseñas


Una reseña de "Gente que nunca existió" en la web La2revelación.com. Aquí.

Una entrevista en el blog de Francisco Ortiz a propósito de la publicación de "Gente que nunca existió".
Aquí.

Una reseña en "La biblioteca imaginaria", de mi libro "Los pequeños placeres", firmada por Elvira Ramos.
Aquí.

Y una nueva reseña de mi primer libro, "Anónimos", firmada por Ariodante, en el blog La máquina del Tiempo de Libros.com. 

martes, marzo 27, 2012

Biografías

Desnuda. Mi vida como objeto


En mi último paseo por las librerías, me surgió de pronto un repentino interés por ciertas biografías. La culpa la tuvo un libro editado por Turner, escrito por una mujer llamada Kathleen Rooney y que tenía el sugerente título de “Desnuda. Mi vida como objeto”.

La sinopsis es la siguiente: Ágil, provocador y muy personal, este libro le llegará al corazón a todo el que disfrute del arte como creador, como aficionado, como espectador… o como mirón. Cuando llega es una chica normal, con vaqueros, con una mochila, con los auriculares de su mp3. Entra en un baño, o se esconde tras un biombo, o pasa a un cuartito junto al estudio. Cuando sale es un objeto de arte. Se sube a la tarima, o se coloca bajo los focos, y a continuación se desnuda. ¿Por qué se desnuda? ¿En qué piensa? ¿Qué siente? ¿Cómo se ve? Kathleen Rooney escribió este texto a los veintitantos años, tras trabajar como modelo desnuda para artistas durante largas temporadas, a la vez que desempeñaba otros trabajos “alimenticios”. El cuerpo, el sexo, el arte y la identidad se mezclan en este testimonio radicalmente original, la voz de una joven del siglo XXI que busca en la historia y en el pasado la raíz de sus propios sentimientos “como objeto”.

Pueden leerse las primeras páginas aquí.


¿Por qué ser feliz cuando puedes ser normal?


En la editorial Lumen se acaba de publicar el libro autobiográfico de la escritora inglesa Jeanette Winterson titulado “¿Por qué ser feliz cuando puedes ser normal?”

Sinopsis: En 1985, Winterson publicó Fruta prohibida, su primera novela, un relato apenas disimulado sobre su infancia y adolescencia como hija adoptada de un matrimonio muy religioso. Cuenta cómo se enamoró de una mujer y rompió con todos los dogmas de su formación. Cuando finalmente decidió abandonar su casa a los dieciséis años, su madre le preguntó que para qué quería ser feliz cuando podía ser normal. La novela consagró a Winterson como una de las jóvenes voces más brillantes de la literatura británica, y se convirtió en un best seller internacional. Ahora, casi treinta años después, Winterson regresa al problema de su infancia, ya sin las máscaras de la ficción, e indaga en todo lo que significó la vida de esa niña aterrorizada por una madre atroz que guardaba un revólver en la mesilla de noche.


Fante: Un legado de escritura, alcohol y supervivencia


Me entero de la inminente publicación de este libro de Dan Fante sobre su relación con su padre. John Fante es uno de mis escritores de cabecera, así que supongo que este será el primer libro de esta lista que me compraré.

Sinopsis: Las vidas de John Fante y de su hijo, Dan Fante, son muy distintas pero muy parecidas en lo esencial: su pasión por la escritura y su debilidad por el alcohol. En Fante. Un legado de escritura, alcohol y supervivencia, Dan Fante traza la historia familiar desde el sur de Italia hasta los barrios de inmigrantes de Colorado y Los Ángeles, donde un joven John Fante empecinado en escribir novelas lucha para conseguir reconocimiento literario, hasta que harto de no obtenerlo sucumbe a los suculentos cheques que el Hollywood de la época dorada le entrega a cambio de sus guiones. Un padre, John, amargado por el fracaso de su vocación y con un carácter explosivo; y un hijo, Dan, descubridor precoz de la mala vida que a los veinte años escapa de las tensas relaciones familiares huyendo sin un céntimo a Nueva York, son el eje narrativo de unas memorias en las que Dan Fante imprime el ritmo de sus novelas. En Nueva York seguiremos a Dan en su carrera de trabajos extravagantes y hazañas alcohólicas, de la que solo será rescatado, veinticinco años más tarde, por la escritura.


Sobre mi padre


También me llamó la atención el libro que Tatiana Tolstoi escribe sobre su padre, editado por Nortesur en 2010, lo descubro ahora por casualidad.

Sinopsis: Los últimos días de Lev Tolstói han hecho correr ríos de tinta. Sobre mi padre, como testimonio de alguien muy cercano, su querida hija Tatiana –Tania, Tanitchka, su confidente–, es uno de esos cauces, el más emotivo e importante sin duda. Las relaciones entre el matrimonio, con los hijos, las aspiraciones de los habitantes de Yásnaia Poliana y el trágico desenlace aquella madrugada del 28 de octubre son aquí desvelados a través de abundante material de primera mano (los diarios paterno y materno, las cartas que se dirigen los esposos, notas de su puño y letra) y por la visión teñida de desagravio y justicia que la mayor de sus hijas insufla al relato de los hechos. El conjunto proporciona un retrato privilegiado y sobrecogedor del patriarca de las letras rusas.

Tatiana dice: Considero que ha llegado el momento de compartir con quienes se interesan por Tolstói todo lo que, durante una vida junto a él, he experimentado por mí misma. Tengo mi propia opinión sobre las relaciones entre mi padre y mi madre, sobre sus relaciones con nosotros, sus hijos. Soy un testigo.

Aquí puede leerse el principio del libro.

Correr el tupido velo


Al parecer, el suicidio de Pilar Donoso ha puesto de actualidad el libro que escribió sobre su padre, José Donoso. Pilar fue encontrada muerta por su hija en Noviembre 2011. Ella dijo que este libro le había costado su ruptura matrimonial y el alejamiento de sus tres hijos, así como intensos periodos de ansiedad.

Sinopsis: Un libro muy polémico, sincero, que entrega secretos sorprendentes de la vida de Donoso: su egoísmo, su avaricia en contraste con su generosidad gratuita, sus tendencias sexuales… Una lectura fascinante para conocer los misterios de la creación literaria. Una confesión, un documento, una bitácora excepcional: diario de viaje y diario de vida. Un libro apasionante y revelador. Estos textos desconocidos por el público general ya han dado mucho de que hablar. Su hija Pilar optó por tomar esas miles de páginas y enfrentar lo oculto; descubrir al padre que creía conocer y que no era tal, leer los juicios crueles, pero también el amor que Donoso dejó por escrito respecto a ella y a todos quienes le rodearon. Inevitablemente, esto le significó pasar por el doloroso proceso de reevaluar su vida y su identidad.
Un libro muy revelador sobre la vida de Donoso, sobre todo lo que está detrás de su obra y al mismo tiempo una biografía de la familia utilizando los diarios que escribieron ambos a lo largo de toda la vida matrimonial sin que uno leyera el diario del otro. Pilar, la hija, hace un cotejo permanente de estos diarios y los confronta con sus propios recuerdos, y todo eso arroja una enorme luz sobre cómo y por qué se gestó toda la novelística de Donoso.

Cuando se dio la noticia del fallecimiento de la escritora leí algo que me resultó perturbador: al parecer, José Donoso tenía un proyecto de novela sobre una hija que descubre los diarios personales de su padre y se suicida después de leerlos.

Puede leerse el principio aquí.


Dickens, el observador solitario


Peter Ackroyd es un autor que tiene una sólida trayectoria como biógrafo. Ha escrito, entre otras, la biografía de Poe, de Eliot, de Chaucer, de Shakespeare, de Newton... Es un escritor prolífico y varias de sus novelas están protagonizadas por seres reales como Oscar Wilde, Chatterton o Charles Lamb. Recientemente, la editorial Edhasa, ha publicado su libro sobre el escritor Charles Dickens.

Sinopsis: Ackroyd consigue desenmascarar al respetable adalid de la rectitud victoriana, de la confortable vida familiar y de las normas de cortesía para mostrarnos a un hombre que arrastró toda su vida un enigmático sentimiento de pérdida, y que además de acompañar a Wilkie Collins en turbias escapadas nocturnas, llevó una vida amorosa tan complicada y poco convencional como la de cualquiera de los grandes genios del siglo xx.
Sin embargo, todo ello, así como la constante preocupación por el dinero o sus enfados por la piratería de sus libros, no tendría un genuino interés si no fuera por el modo en que los aspectos biográficos inciden en la obra creativa de Dickens, aspecto que Ackroyd se ocupa de analizar de un modo riguroso, trazando al mismo tiempo un espléndido panorama del Londres en que vivió uno de los escritores más importantes de todos los tiempos.
Por fin ha encontrado Charles Dickens un biógrafo a su altura.


El amante uruguayo: una historia real


En este libro, el escritor Santiago Roncagliolo, rastrea la relación que Federico García Lorca mantuvo con el millonario uruguayo Enrique Amorim. El planteamiento resulta sumamente interesante.

Leo en un artículo de internet: La de Roncagliolo es una pesquisa que empezó con el interrogante de saber si sería verdad que Amorín, un seductor, comunista y homosexual casado, había robado el cadáver de Lorca. Después de todo, él mismo dijo que así lo había hecho, durante un homenaje al poeta que él presidió en Salto, a orillas del río, ante multitud de gente. Ese día de 1953, 17 años después de la muerte de García Lorca, el uruguayo enterró una caja blanca -que se supone contenía los huesos del poeta- y levantó un monumento en su honor .
"Cuarenta y ocho años después, el monumento y su misterioso contenido siguen ahí, intactos -dice Roncagliolo-, pero nadie quiere decir ni una palabra sobre si es verdad que García Lorca está enterrado ahí".
Cierto o no, la historia le pareció fascinante al escritor peruano porque con ella descubrió que detrás existía un personaje novelesco, y se puso en marcha para investigar su legado.

Puede leerse un extracto del libro aquí.


Una vida posible



Termino este recorrido con una novela de la escritora inglesa Monica Ali que plantea una hipótesis atractiva: cómo sería la vida de Lady Di si su muerte hubiera sido un montaje y, en realidad, estuviera viviendo anónimamente en algún lugar de EE.UU.

Sinopsis: Tras el glamour y el lujo de una vida de cuento de hadas, se esconde una historia de pesadilla. Una princesa descubre que la quieren asesinar y desaparece en extrañas circunstancias. Los periódicos aseguran que ha muerto. Otros que ha sido asesinada. Pero más allá de las absurdas teorías, un pueblo norteamericano parece guardar un secreto de lo que había sucedido en realidad. Se trata de la historia de una huída de la celebridad que reflexiona sobre el precio de la fama y la posibilidad de una segunda oportunidad.

Aquí puede leerse el primer capítulo del libro.

Y aquí un extracto.